这里能交到一个好玩的新朋友
2018年MVM发布了I.M.O.系列形象,作为摩登天空VP,MVM主理人——李帅,在平面设计与产品设计行业已披荆斩棘10余年,多年经验累积让李帅建立起了自己的一套视觉审美与潮流文化体系,且一直热衷于制造青年文化中独特、先锋、有影响力的创意景观。
在与ALIENWARE「创造即游戏」合作的发布会现场,李帅携团队打造出《I.M.O._REZ_ ALIENWARE特装版》艺术装置以巨型悬浮的方式在上空注视,并在现场为玩家展映《摩登天空 | 無限宇宙 / 不思議な無数COSMOS_Infinite Cosmos_SE2》,通过“探索未知”的核心立意,以艺术形式为载体把“勇气”和“探索”双向结合,在诠释什么是「创造即游戏」的同时,也将「创造即游戏」可视化呈现。
「创造即游戏」启示录1:“我们无法看到世界整个进展的真实全貌,对于未知,我们要去探索。”
“勇气”,是李帅口中能够达成探索未知的关键词。在他的观念里,当未知越来越多,需要勇气去发现,真相越来越远,就要用勇气去探索。这就成为自我创造力的驱动马达。而麻木,则是创造最大的敌人。
在「创造即游戏」的现场,展出的作品名字叫做 “星际动力别动队” ,它是有什么故事设定吗?
李帅:I.M.O.是Interstellar Motivation Office(星际动力别动队) 的缩写,每一个有情绪存在的生命都能与这支队伍产生关联。I.M.O.世界设定中四名成员REZ、YUKO、KULI、GANS在对抗意图把正向情绪夺走的恶魔,拯救可能陷入感官麻木的有机生命体。
发布会现场的悬浮装置,是我们专门为ALIENWARE制造的I.M.O._REZ_AW特殊任务工程兵特装版,I.M.O.星际动力别动队的队员_REZ,居住于地球副本E-EARTH,是一个性格外向、勇敢、果断的阳光男孩,致力于探索并解决各种因机缘与规则产生的未知错误。此次合作的番外设定,是REZ在地球纪2018,为新的“突破限制任务”而去寻找全新的超级计算工具。
《I.M.O._YUKO》布面油画,由中国目前颇具影响力的当代艺术家颜磊创作。他个人风格以及他的作品有着极端虚无态度以及相关的美学特征。
I.M.O.のREZ_ALIENWARE特装版的设计,顾名思义就是为ALIENWARE专属打造的,那在ALIENWARE身上受到了哪些具体的启发呢?
李帅:特装版的外表借鉴了全新ALIENWARE的设计语言与概念。对于我们而言,设计是进化过程中不可或缺的外在体现,由内而外,表里如一的进阶展现。
进化也是MVM和ALIENWARE在品牌理念上相互重合的关键词,是一种跨越时间维度的默契,我觉得任何好的品牌和团队都应具有这个属性,永远不满足于现状和阶段性的领先,不断迭代成为新的更优形态,去影响更多的人、去影响这个世界,群体的升维,会加快我们接近真相的速度。
所以在REZ的手套上,出现了至关重要的关键词_“EVOLUTION”,宇航服上印有ALIENWARE根据品牌理念专属打造的外星文字体。稳定且充满科技视感的六边形ICON出现在REZ的背包上,代表ALIENWARE全新设计的由蜂窝六边形构成的散热后背,看起来像是宇宙战舰的尾部喷射器,充满能量和动力感。“指纹”以及“WE’RE GAME”字样的元素,都取自于ALIENWARE m15/m17的机身与概念设计。
REZ的头盔上,印有勾线版本外星人Logo,视觉上,印有ALIENWARE标志的全透明头盔和REZ的脸部在某个角度重叠,我想表达身份与意识的转化与结合,这种转化与结合,就像某个时刻,灵光一现,天启的高维能量,会在某种契合的微妙时间,将未知的大门开启,带给我们全新的体验,这种结合像一把钥匙,可以解开曾经的疑惑,也能让内心不再因未知而产生恐惧。当然,欣赏者可以有完全属于自己的理解。
创造即游戏现场还展映了MVM另一个作品《无限宇宙》,聊聊这个作品的创造过程吧!
李帅:《无限宇宙》的设定是一个更大的世界观,I.M.O.世界被包含在其中,成为一角。从视觉呈现的角度, 庞大场景,细腻绚丽的画面,无数暗藏的细节,以及经过MVM团队精心设计的色彩系统,组合起来意图将感官冲击提升到最优先。
在无限宇宙的概念设定中,安插两条坐标轴,横轴_现在进行的三维世界常规时间线,不可逆,不可操作;纵轴_无限出现的平行空间时间线,每一个平行空间都将横轴线呈现出完全另一个形态,不可预知,不可计算。当我们设定从一个点延伸两个轴开始,相当于拥有了几乎不可数的可能性。策划初期这代表了我理想中一个创作者的最极致状态。
「创造即游戏」启示录2:“我觉得ALIENWARE特别不现实,它的品牌概念、文化及设计,看起来是超现实。”
为什么会觉得ALIENWARE是超现实?
李帅:我所谓“超现实”是一种极优的呈现,首先关乎意识和认知的提高,是需要我们经常去思考的。如果我们全部被现实的、眼前的、被经验禁锢,去顺应去跟随,会有问题,那进步的速度会特别的缓慢,甚至停滞,总需要有人经过思考和坚持来做那个能连接未来和更高维度的事情。打破现实,才能产生更多新的灵感和能量,我觉得ALIENWARE一直就是在做“超现实”的事情:从最初的创立理念,艺术到工业的完美结合表达,到现在的品牌新形态出现等等。
那对于ALIENWARE,你是怎样的一种感受呢?
李帅:我首先是被ALIENWARE的设计吸引,在不同时期ALIENWARE的产品设计都完全区格于其他品牌,独树一帜,神秘而充满力量感。后来在和品牌合作后发现,我很喜欢和尊重的一位超现实主义艺术家,异形的设计者_H.R.GIGER曾经是ALIENWARE的概念设计顾问,并将自己所有作品授权给ALIENWARE,就真的还是挺震撼的一件事,只可惜这些充满黑暗科技力量的异次元画面很难在商业宣传中呈现。但早期ALIENWARE经典的三叉戟设计,提取仿生概念的脊椎设计,应该也是源自于H.R.GIGER的灵感。
它不是一个随随便便仅停留在酷炫表面的肤浅品牌,文化、历史和内涵都十分深厚,品牌背后的优质故事越来越多,叠加起来,吸引力呈几何增长,这不仅是时间、意识,更是勇气。一个创作作品一样制造产品的品牌。
「创造即游戏」启示录3:“仪式感是建立在强设计之上的,有少年心气和秩序感的人对此特别向往。”
97年开始玩电脑游戏的李帅,对于游戏对于装备,始终有一套自己的要求准则,他觉得最高准则之一就是“性能最强”,面对创意工作和娱乐游戏爱好的双向切换,他说:“挑选PC电脑其实都优先考虑性能配置。它是一定要能帮我在实际工作中解决问题的品牌以及产品呈现,要符合我的人设、个人审美和品位追求。”
最喜欢玩什么游戏?
李帅:《GTA》系列,《使命召唤》系列 。现在就很期待《赛博朋克2077》。
用ALIENWARE玩游戏的感觉如何?
李帅:我玩游戏有一个特别强迫症的事,视觉配置开到最高一点都不能卡,不然十分影响心情。ALIENWARE满足我了。
还有对我而言在使用ALIENWARE时很重要的一个体验就是,在独自一人享受与ALIENWARE独处的游戏时间时,会非常沉迷陷入到自己建立的仪式感中去,就是那种绝对个人的空间和时间,把A面摆到合适的角度,接驳显示器,每一个外设都要放到习惯的位置,空调开到习惯的温度,打开暖光台灯,重新擦一遍桌子和鼠标键盘,点上喜欢味道的线香等等,如果有个监控录下来应该看起来挺逗的,自己一人儿跟那儿忙活半天。自己的时间和空间里绝对要做完全取悦自己的事。ALIENWARE就是能带给我这个东西,其实就好像它的品牌力在影响着你用不同的态度对待它,那如果没有这个电脑,我觉得做仪式感这一套动作,就好像不成立了。它值得。
那从设计师的角度来讲,你觉得ALIENWARE在你的创意过程中能带来什么帮助吗?
李帅:做设计跟玩游戏一样,性能强带来顺畅的使用过程,心情就会很好,这是设计师设计过程中重要的因素。我打开ALIENWARE,Logo出现,灯光出现,整个机体亮起来,我就会觉得我用的是全世界最好的个人电脑。我觉得没人会在内心拒绝ALIENWARE。
对于品牌文化的认可其实就是信任,为什么会这么信任ALIENWARE呢?
李帅:我觉得很多产品做的越来越差,是因为没有信仰了。我觉得这就是核心价值观吧。没有信仰,就会影响到方方面面,一个产品适用于所有人,这件事就变得非常平淡无奇。但我们各自内心真的需要一个所有人都适用的东西吗?每个人自己问一下,其实我们内心都是有自己的,与他人不一样的需求。
ALIENWARE与不同游戏、不同品牌、不同艺术家合作,这个行为过程中的“选择”,也能代表它自己的调性和态度。对消费者来说就是双向选择,消费者看到了这些点,或者他描述不出,但也能感受到,他就会选择你。我觉得这个品牌做的这些事我还是蛮喜欢的,所以就会一直觉得ALIENWARE是个很特别的存在。
MVM是摩登天空旗下视觉创意厂牌,为中国颇具影响力的独立音乐厂牌摩登天空提供品牌护航。运用多媒体语言助攻艺术表达,同时创造非服务性的设计画面,开发原创IP、潮流文化产品等。从音乐出发,搭载图形、符号、数字化、虚拟化及一切可能的技术模式以玩具、服装等一切可具象的潮流文化产品或衍生品,实现原创IP开发闭环。MVM意在联动世界多级开放艺术资源,制造新的视觉+声音的风暴中心。在长期制作音乐相关视觉作品的过程中,MVM与商业品牌、青年流行文化群体和新型媒介达成默契,基于视觉想象铺设多重次元中的开放联结。现已签约四组艺术家,联络触及北京、上海、伦敦、柏林、纽约、东京等地。
MVM (Modern sky Vision Maker) supports the influencial indie music company in China - Modern sky on branding and design as its subordinate label. It also creates design & art work out of passion instead of customers’ need and connects musicians and digital media artists. Based on music contents, MVM searches and embraces any possible technology patterns, including images, signals, digitalization, virtualization, to be a new influencer in the field of vision+audio. Having signed 3 groups of digital artists, MVM aims to interact with designers and artists from the talents network which reaches Beijing, Shanghai, London, Berlin and New York and Tokyo.
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本文由梁桂钊于2023-09-05发表在梁桂钊的博客,如有疑问,请联系我们。
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